В Газете Выборг анонсирован фестиваль «Ожившая музыка», который пройдет 6 ноября в «Культурно-досуговом центре» города Выборг. На этом мероприятии зрители смогут насладиться не только фрагментами известных отечественных телефильмов и телевизионных программ, но и живым исполнением музыки симфоническим оркестром, исполнение будет происходить в синхронизации с видеорядом. Об идее создания фестиваля и значении живого исполнения мы беседуем с его автором Даниилом Костинским.
Пакетное размещение по региону или федеральному округу.
— Даниил, расскажите, с чего началась идея «Ожившей музыки»?
— Все началось с простого наблюдения: иногда достаточно услышать лишь несколько первых нот, чтобы в памяти сразу возникли кадры, герои, события. Музыка обладает уникальной способностью возвращать нас в определённое время гораздо быстрее, чем фотографии или слова. Мы все выросли, смотря телевидение, фильмы, передачи и заставки. Музыка из них постепенно стала частью нашей общей культурной памяти. Меня заинтересовал вопрос: что получится, если вернуть эту музыку с экранов на концертную сцену и позволить ей зазвучать в исполнении симфонического оркестра?
Так родилась идея «Ожившей музыки».
— То есть это не просто концерт, посвященный музыке из фильмов?
— Нет, здесь важно сочетание музыки и изображения. На экране будут появляться знакомые кадры, а оркестр будет исполнять музыку вживую. Это своего рода кино-концерт. При этом мы хотим, чтобы зритель воспринимал музыку не только как фоновое сопровождение. Многие произведения имеют самостоятельное значение и обладают огромной художественной силой. В живом исполнении симфонического оркестра это особенно ярко ощущается.
— Какая музыка будет звучать на фестивале?
— Программа включает произведения, хорошо знакомые нескольким поколениям зрителей. Это музыка из телефильмов «Семнадцать мгновений весны», «Берегись автомобиля», «Место встречи изменить нельзя», «Двенадцать стульев», а также фильма-балета «Анюта». Но мы не ограничиваемся только кино. Зрители смогут услышать музыку, связанную с легендарными телевизионными программами — «В мире животных», «Кинопанорама», «В гостях у сказки», «Музыкальный киоск», «Спокойной ночи, малыши» и другими. Все эти произведения различны, но их объединяет одно: они давно стали частью нашей культурной памяти.
— Почему, на ваш взгляд, сегодня важно возвращаться к этой музыке?
— Потому что культурная память формируется не только из книг, картин и исторических событий, но и из того, что мы слышали и видели каждый день. Для одного человека определённая мелодия может ассоциироваться с детством, для другого — с любимым фильмом, а для третьего — с передачей, которую смотрела семья. Я считаю важным показать, что эта музыка не осталась в прошлом, она продолжает жить. И когда её исполняет большой симфонический оркестр, мы можем услышать её совершенно иначе.
— Получается, «Ожившая музыка» в первую очередь рассчитана на тех, кто помнит советское телевидение?
— Безусловно, у людей старшего поколения будет много личных ассоциаций. Но я бы не хотел ограничивать аудиторию фестиваля только ими. Для молодежи это может быть интересным открытием. Они могут впервые увидеть эти фильмы и телепередачи, услышать музыку и понять, почему она стала такой узнаваемой. Мы также хотим показать, как музыка и изображение могут взаимодействовать. Музыка может рассказать историю не хуже слова или изображения, она создает атмосферу, помогает раскрыть характер героя, задает эмоциональный ритм происходящего.
— А какое впечатление вы хотите оставить у зрителей после концерта?
— Наверное, ощущение встречи с чем-то одновременно знакомым и новым. Чтобы человек вышел из зала и подумал: «Я ведь знаю эту мелодию… Но никогда раньше не слышал её вот так». И, возможно, после концерта ему захочется пересмотреть какой-нибудь старый фильм или найти музыку, которую он когда-то слышал по телевизору.
— В чем, по вашему мнению, главный смысл названия «Ожившая музыка»?
— В том, что музыка действительно может оживить воспоминания. Мы говорим «ожившая музыка», потому что знакомые мелодии получают новую жизнь на сцене. А вместе с ними возвращаются и кадры, которые мы давно храним в памяти. Большой экран возвращает зрителю знакомые образы, а живой оркестр возвращает музыке её настоящее концертное звучание. Получается своеобразный диалог между прошлым и настоящим.
— Что бы вы сказали человеку, который ещё сомневается, стоит ли приходить на фестиваль?
— Я бы предложил просто проверить себя. Услышать первые ноты и попробовать вспомнить, откуда вы знаете эту музыку. Возможно, вы узнаете её сразу, вспомните фильм или передачу, которую не видели много лет. А может, впервые услышите знакомую мелодию именно как большое симфоническое произведение. Мне кажется, в этом и заключается главный интерес «Ожившей музыки»: мы предлагаем не просто посмотреть знакомые кадры и послушать знакомую музыку, а снова встретиться с ними — уже в концертном зале, в живом звучании.